Insolé

La phrase “Malgré l'inexistence de dieu, rien n'est permis” trouve son origine sur une affiche sérigraphiée provenant d'un ensemble de brochures, tracts, fac-similés, et détournements de journaux réalisés par le groupe «Pour une critique révolutionnaire», formé dans le contexte des événements de 1968 par Roger Langlais, Guy Bodson et Bernard Pécheur. En résonance avec les idées situationnistes de réappropriation, cette affiche renversait la maxime de Dostoïevski “Si Dieu n'existait pas, tout serait permis” et apparaissait comme une invitation à redéfinir collectivement les normes de la société. L'image rejouée se teinte aujourd'hui des désillusions des utopies de la fin du XXe siècle et de la résurgence des croyances religieuses.

C'est dans la nuit d'Élée, une ancienne cité grecque près de Naples, que Parménide supposa le premier que la lune renvoyait la lumière du soleil ou que la terre était une sphère. En cherchant la logique à l'oeuvre dans la nature grâce à ses observations plutôt qu'à partir des récits mythologiques, il a participé avec d'autres philosophes présocratiques à construire une nouvelle façon d'appréhender le monde. Cette photographie du ciel d'Élée a été prise près de 2500 ans après Parménide, en fixant une chambre photographique sur moteur synchronisé à la rotation de la Terre qui permet de suivre la course des étoiles et de faire une image parfaitement fixe de la voûte céleste. D'ordinaire, quel que soit l'endroit du monde où elles sont prises, les photographies saisissent la lumière du soleil qui se réfléchit sur le monde qui nous entoure. Pourtant dans cette photographie, la lumière captée ne provient pas de notre soleil, mais de milliers de soleils lointains.

Au début de la photographie, les photographes confectionnaient et appliquaient eux-mêmes l'émulsion de leurs images. Puis, ils se sont vu proposer une multitude de supports prêts à l'emploi pour la prise de vues comme pour le tirage. La marque, l'emballage ou encore le slogan de ces supports, promesse d'un contraste, d'une profondeur ou de tons particuliers, sont alors devenus les synonymes d'autant de regards singuliers sur le monde. La série Papiers insolés présente des paquets de papiers photographiques noir-et-blanc des années 1920 destinés à être exposés à l'agrandisseur et développés à l'aide d'un révélateur (papier au gélatino-bromure d'argent de Grieshaber) ou conçus pour le tirage contact, noircissant à la lumière du soleil (papier citrate de Grieshaber, Lumière & Jougla, Cellofix). Les papiers, conservés depuis plus de cent ans, sont ici photographiés en train d'être déballés en pleine lumière.

Au début de la photographie, les photographes confectionnaient et appliquaient eux-mêmes l'émulsion de leurs images. Puis, rapidement, ils se sont vu proposer une multitude de supports prêts à l'emploi pour la prise de vues comme pour le tirage. La marque, l'emballage ou encore le slogan de ces supports, promesse d'un contraste, d'une profondeur ou de tons particuliers, sont alors devenus les synonymes d'autant de regards singuliers sur le monde. La série Papiers insolés présente des paquets de papiers photographiques noir-et-blanc des années 1920 destinés à être exposés à l'agrandisseur et développés à l'aide d'un révélateur (papier au gélatino-bromure d'argent de Grieshaber) ou conçus pour le tirage contact, noircissant à la lumière du soleil (papier citrate de Grieshaber, Lumière & Jougla, Cellofix). Les papiers, conservés depuis plus de cent ans, sont ici photographiés en train d'être déballés en pleine lumière.

Au début de la photographie, les photographes confectionnaient et appliquaient eux-mêmes l'émulsion de leurs images. Puis, rapidement, ils se sont vu proposer une multitude de supports prêts à l'emploi pour la prise de vues comme pour le tirage. La marque, l'emballage ou encore le slogan de ces supports, promesse d'un contraste, d'une profondeur ou de tons particuliers, sont alors devenus les synonymes d'autant de regards singuliers sur le monde. La série Papiers insolés présente des paquets de papiers photographiques noir-et-blanc des années 1920 destinés à être exposés à l'agrandisseur et développés à l'aide d'un révélateur (papier au gélatino-bromure d'argent de Grieshaber) ou conçus pour le tirage contact, noircissant à la lumière du soleil (papier citrate de Grieshaber, Lumière & Jougla, Cellofix). Les papiers, conservés depuis plus de cent ans, sont ici photographiés en train d'être déballés en pleine lumière.

Avant leurs développements, les plans-films diapositive Ektachrome sont des monochromes verts. Cette couleur est le résultat de la superposition de 18 émulsions sur un support en plastique transparent de 0,18 mm dans un assemblage pensé pour que la pellicule enregistre le monde d'une façon qui lui est propre.